Краткая биография уэлш

Джек Уэлч – управленец №1 в General Electric | Международная Академия Инвестиций

Джек Уэлч является такой фигурой в мире бизнеса, о которой одни говорят очень хорошо, а другие нет. Почему так произошло, что сделал такого этот управленец, за что его назвали «Нейтронным Джеком»..? На эти и другие вопросы вы получите ответы в сегодняшней статье.

Начнем с самого начала.

Краткая биография Джека

Джек Фрэнсис Уэлч родился в Салеме (штат США Массачусетс) 19 ноября 1935 года. Его отец – Джон Уэлч, кондуктор на железной дороге. Его мать – Грейс Уэлч, домохозяйка.

Период учебы

Окончив школу Salem High School, Джек поступил в высшее учебное заведение – Массачусетский Университет Амхерста. Его специализацией была химия в машиностроении. В Университете он получил степень бакалавра по этой специализации.

В 1957 году Уэлч принял решение поступить в магистратуру Иллинойского Университета. В 1960-м году он защитил докторскую диссертацию и был награжден ученой степенью.

Работа в General Electric

После получения ученой степени Джек Уэлч устроился на работу простым инженером в компанию General Electric, основанную Томасом Эдисоном.

Неудавшееся увольнение

Примечательно, что уже после первого года работы Уэлч был настроен на увольнение “из этой бюрократической компании”, которая к тому же мало платила за его работу.

Его удержал один из управляющих GE – Рубен Гуттоф. Он устроил ужин для Джека и его жены, и на протяжении 4-х часов «продавал» ему будущее компании с минимальными изъянами, которые не нравились Уэлчу. Ну и, конечно же, пообещал, что инженеру поднимут оплату труда.

Именно в этот момент будущий «Управленец №1» поставил себе цель – стать генеральным директором компании General Electric.

Продвижение по карьере

Благодаря четкому пониманию технологического процесса и своему управленческому таланту Уэлч двигался по карьерной лестнице до самого верха:

• В 1969 году Джек стал управляющим подразделения пластмасс в GE.
• В 1971 году – руководителем химико-металлургического подразделения.
• В 1973 году он сменил на посту исполнительного директора этого подразделения Роберта Гуттофа. Послений получил повышение.
• В 1977 году Джек Уэлч руководит всем отделом потребительских товаров GE.

Исполнительный директор компании

В апреле 1981-го года Джек Фрэнсис Уэлч стал исполнительным директором  General Electric. Эту должность он занимал до 2001 года, передав свой пост Джеффри Иммельту.

“Нейтронный Джек”

Получив должность на самом верху управленческого аппарата Уэлч начал перестраивать компанию на свой манер. Самые большие изменения коснулись ТОПов компании.

Его стиль горизонтальной системы управления дал свои плоды, а также навсегда прикрепил прозвище – “Нейтронный Джек” (по аналогии с нейтронной бомбой, которая уничтожает только живое, не трогая здания).

Уэлч оптимизировал управленческий аппарат так, что количество сотрудников в GE уменьшалось ежегодно на 10%. Прибыль компании при этом росла.

Крайняя степень «дебюрократизации» Джека Уэлча подразумевала удаление лишних «этажей» и звеньев в вертикальной системе управления компании. Чтобы гарантировать быстрое принятие решений в самых сложных ситуациях, системы управления должны были стать проще и мобильнее.

Реструктуризация активов приводила к массовым увольнениям лишних работников, как управленцев, так и рабочих, ликвидации целых структурных подразделений.

Управленец №1

На закате второго тысячелетия журнал Fortune назвал Джека Уэлча «Управленцем №1». За годы своего правления в корпорации он сумел поднять оборот с $26,8млрд. долларов до  $130млрд.долл. При этом он значительно сократил расходы компании и скорость принятия решений за счет модернизации системы менеджмента компании.

Источник: http://globalinvestmentacademy.ru/dzhek-uelch-biografiya-upravlentsa-nomer-odin

Джордж Оруэлл, краткая биография

Джордж Оруэлл – британский писатель и публицист, человек, который подобно многим представителям европейской интеллектуальной элиты, был ярым приверженцем левых взглядов, но затем полностью разочаровался в социализме. За книги Оруэлла в Советском Союзе можно было получить тюремный срок.

Джордж Оруэлл – это писательский псевдоним, настоящее имя писателя – Эрик Артур Блэр. Он родился в 1903 году, в Бенгалии (часть Индии), в семье мелкого британского чиновника, служившего в Опиумном департаменте. В 1904 году он вернулся вместе с матерью в Великобританию. Начальное образование будущий писатель получил в школе св.

Киприана, с 1917 по 1921 год посещал Итон Колледж, где получал именную стипендию. Уже в 11 лет в одной из английских газет публикуется его стихотворение. С 1922 по 1927 год будущий писатель служил в колониальной полиции Бирмы, но неуживчивый характер Оруэлла привел к его отставке. Много позже эта часть его жизни будет отображена в творчестве писателя («Стреляя в слона»).

В 1927 году он возвращается в Европу.

Писатель берется за любую низкооплачиваемую работу: мойщика посуды, подсобного рабочего, помощника букиниста. Этот период он позже изобразил в своей книге «Вниз и вон в Париже и Лондоне». Также именно в это время рождается его литературный псевдоним.

В этот период он сближается с представителями левых политических сил. В 1936 году писатель женится, а через полгода уезжает на войну в Испанию, в качестве специального корреспондента одного из английских изданий.

Через некоторое время он присоединяется к партизанскому отряду, состоящему из социалистов троцкистского толка. Жена Оруэлла последовала в Испанию вслед за ним.

Именно тогда начали меняться его взгляды, и постепенно из социалиста он стал превращаться в буржуазного либерала и ярого антикоммуниста. В Испании Оруэллу пришлось столкнуться с коммунизмом сталинского типа, и он возненавидел его.

Позже он опишет события испанской гражданской войны, в которой ему довелось участвовать (повесть «Память Каталонии»).

После начала мировой войны Оруэлл служил в народном ополчении, работал на Би-би-си, где вел антифашистскую программу и был корреспондентом британской газеты «Observer».

Сатира была настолько убийственна и откровенна, что повесть отказались печатать в Англии и США (СССР был союзником против Гитлера). «Скотный двор» был впервые опубликован в 1945 году.

В этом году внезапно умирает жена писателя, и он переезжает на небольшой остров, где начинает работать над главным произведением своей жизни – романом «1984».

В 1949 году роман был опубликован, а в следующем году Джордж Оруэлл скончался от туберкулеза в Лондоне.

«1984» — это культовый роман-антиутопия, который показывает, во что может превратиться государство, идущее по тоталитарному пути развития.

В романе Оруэлла нет светлого и прекрасного будущего, в нем изображено общество, в котором государство контролирует все: экономику, политику, средства массовой информации, личную жизнь человека и даже его мысли и поступки.

Многие слова и выражения из книги уже давно стали узнаваемыми цитатами. В СССР книги «Скотный двор» и «1984» называли, не иначе как «идеологической диверсией, направленной на подрыв советского строя».

Оруэлл написал 5 романов, сказки, большое количество публицистики. Его книги не утратили актуальность и сегодня.

По писателю: Оруэлл Джордж

Источник: https://goldlit.ru/orwell-biography

Эрнест М. Хемингуэй – краткая биография

Эрнест Миллер Хемингуэй, входящий в число самых авторитетных и пользующихся популярностью американских писателей прошлого столетия, журналист, лауреат Нобелевской премии по литературе, родился в США, штате Иллинойс, в Оук-Парке 21 июля 1899 г.

Его отец, успешный врач, с малых лет прививал Эрнесту любовь к природе, питая надежды, что мальчик в дальнейшем выберет естествознание и медицину. Маленький Хемингуэй очень любил читать книги, а мать мечтала, чтобы он научился виртуозно играть на виолончели.

В летний сезон семья жила в коттедже Уиндмир, располагавшемся на берегу озера, и это было счастливым временем для мальчика, получавшего больше свободы.

Родители мечтали об учебе их сына в университете, однако Эрнест направил свою дальнейшую биографию совсем в другое русло: уехал в Канзас-Сити и устроился в газету «Стар» репортером. Это время имело большое значение для формирования его литературного стиля, т.к.

редакторы были нетерпимы к стилистическим небрежностям и многословию, требовали ясности мысли и точности ее выражения. Спустя полгода после начала Первой мировой войны Э. Хемингуэй оказывается шофером отряда Красного Креста. Туда он попал добровольцем, т.к. проблемы со зрением лишили возможности быть призванным в действующую армию.

Тем не менее Хемингуэй добился возможности попасть на передовую, подвозя туда провизию.

8 июля 1918 г. его ранили; из тела молодого Хемингуэя было извлечено 26 осколков. Он прославился в качестве первого американца, который был ранен на итальянском фронте, стал обладателем серебряной медали, врученной королем Италии.

Почти год Хемингуэй, находясь дома, поправлял здоровье, а в феврале 1920 г. уехал в канадский Торонто, где устроился в местную газету репортером.

В дальнейшем он переехал в Чикаго, где, продолжая сотрудничать со своей газетой, стал редактором журнала.

Женившись в сентябре 1921 г., Хемингуэй уезжает жить в Париж, исполнив этим самым давнюю свою мечту. Знакомство с владелицей книжной лавки Сильвией Бич сыграло немаловажную роль в его биографии, т.к.

выходит первая его книга – сборник рассказов «Наше время», а уже в следующем году Хемингуэй издает первый роман, «И восходит солнце». Вместе с опубликованным в 1929 г. романом «Прощай, оружие» он сделал Хемингуэя писателем с мировым именем.

Временем наибольшей славы биографы Хемингуэя называют начало 30-ых гг., когда он возвратился в США, обосновался в Ки-Уэст (штат Флорида). Его книги публиковались большими тиражами и хорошо продавались, к нему постоянно приезжали поклонники.

Тем не менее первая половина 30-ых гг. ознаменовалась для литератора глубоким творческим кризисом, переосмыслением идейных, эстетических принципов.

Новый этап творчества стартует, когда Хемингуэй в качестве военного корреспондента оказывается в гуще событий испанской революции.

В это время появляется большое количество очерков, репортажей, художественных произведений, в число которых входит знаменитый роман «По ком звонит колокол», опубликованный в 1949 г.

В начале Второй мировой войны Хемингуэй переезжает в Лондон и работает корреспондентом, а затем, вернувшись в ряды американской армии, принимает непосредственное участие в военных действиях. В частности, он возглавлял отряд французских партизан, был участником боев за Бельгию, Эльзас, Париж и др.

В 1960 г. Хемингуэй вернулся в США, поселившись в штате Айдахо, г. Кетчум. У писателя был целый букет тяжелых недугов, но лечили его в психиатрической клинике. ОН погрузился в глубочайшую депрессию, потерял способность работать. Его мучила паранойя, он жаловался на преследования, и все чаще и чаще в его высказываниях фигурировало самоубийство.

После того как его выписали из психиатрической клиники, спустя буквально несколько дней, 2 июля 1961 г., Хемингуэй покончил жизнь самоубийством, застрелившись.

Следует отметить, что сделанный в ФБР запрос спустя полвека после его суицида подтвердил, что действительно за писателем была организована слежка, его постоянно прослушивали, в том числе в психиатрической больнице.

Творческое наследие Хемингуэя сыграло немаловажную роль в развитии литературы прошлого века. Главная заслуга принадлежала в этом стилю писателя – ясному и простому, основанному на разговорной речи, при этом неэмоциональному, объективному и прекрасно проработанному.

Источник: http://www.wisdoms.one/biografiya_ernest_heminguey.html

Биография и книги автора Уэлш Ирвин

Об авторе

И́рвин Уэ́лш (англ. Irvine Welsh, 27 сентября 1958) — современный шотландский писатель, автор нашумевших книг «На игле» и «Эйсид Хаус», по которым были поставлены одноимённые фильмы. В обеих экранизациях и сам Уэлш сыграл эпизодические роли.Уэлш родился 27 сентября 1958 года в Лейте, пригороде Эдинбурга.

В возрасте четырёх лет переехал с родителями в Эдинбург, где после школы окончил курсы по специальности «электрик». Работал учеником техника на телевидении, но после удара электрическим током был вынужден сменить работу. В 1978 году двадцатилетний Уэлш отправился в Лондон, где играл на гитаре и пел в панк-группах The Pubic Lice и Stairway 13.

После серии арестов за незначительные нарушения общественного порядка и условного заключения за акт вандализма Уэлш решил изменить образ жизни. Он устроился на работу в администрацию района Хакни и изучал программирование. В середине восьмидесятых во время строительного бума в Северном Лондоне Уэлш был агентом по продаже недвижимости, подготавливая дома к продаже.

Вскоре он вновь вернулся в Эдинбург, где получил диплом по информатике в Heriot Watt University.

Юность Уэлш провел среди наркоманов и стал единственным среди своей компании, кто выжил во время эпидемии СПИДа. В 1996 году Денни Бойл снял на основе «Trainspotting» фильм «На игле». Популярным стал и саундтрек к ленте, в который вошли композиции группы Primal Scream.

После этого Уэлш написал ещё ряд книг и на данный момент остается одним из наиболее популярных писателей в жанре контркультуры.

Культовый статус творчества Уэлша в России и на Западе во многом обусловлен описаниями употребления наркотиков, но в фокусе его произведений, как художественных, так и документальных, находится описание жизни Шотландии в период с 1960-х годов до нашего времени.

В эту сферу входит рассмотрение проблем данного поколения: жилищные реформы, безработица, низкооплачиваемая работа, наркомания.

Среди других затронутых тем: сленг, диалект, местные традиции, рэйв, футбольное хулиганство, секс, подавленная гомосексуальность, классовые различия, эмиграция.

Второй роман Ирвина Уэлша «Кошмары аиста Марабу» (англ. Marabou Stork Nightmares, 1995) закрепил за ним известность талантливого писателя. Он выдержал пять изданий (к 2004 году) и переведен на несколько языков мира. В 1996 году в свет вышел сборник коротких историй «Эйсид Хаус», по мотивам трех рассказов из которого была снята одноименная картина (The Acid House, 1998).

В 1996 опубликован сборник «Экстази», в который вошли три новеллы о химических наркотиках. С тех пор Уэлша называют «певцом химического поколения». В 2002 году Уэлш издал своеобразное продолжение «На игле» — роман «Порно». Время от времени Уэлш пишет статьи для «Дейли Телеграф» и «Гардиан».

Сейчас живёт в Дублине с женой Элизабет, но часто приезжает в родной Эдинбург.

Источник: https://www.rulit.me/authors/uelsh-irvin

Рэкел Уэлч, Актриса: фото, биография, фильмография, новости – Вокруг ТВ

Американская актриса, модель и певица, секс-символ 1960-х годов.

Рэкел Уэлч (Raquel Welch), урожденная Джо Рэкел Техада (Jo Raquel Tejada), с детства готовилась стать балериной, но затем отказалась от этих планов. В 14 лет Рэкел завоевала титул «Мисс фотогеничность» на своем первом конкурсе красоты.

После окончания школы девушка, выйдя замуж за своего школьного возлюбленного Джеймса Уэлча (James Welch) и взяв его фамилию, участвовала в любительских спектаклях, а затем устроилась на одном из телеканалов Сан-Диего ведущей прогноза погоды.

В 1963 году Уэлч, уйдя от мужа, переехала в Лос-Анджелес и начала артистическую карьеру с небольших ролей в кинофильмах и телесериалах.

Первая известность пришла к Рэкел после выхода картины “Фантастическое путешествие” («Fantastic Voyage»), где она сыграла одну из главных ролей, а настоящей звездой и одним из секс-символов десятилетия ее сделала лента “Миллион лет до нашей эры” («One Million Years B.C.»).
В дальнейшем Уэлч продолжала сниматься в кино и участвовать в телевизионных проектах, исполняла песни, записывала диски, вела собственное шоу “Raquel!” на канале CBS.

Актриса Дом Версаче (ТВ, 2013) House of Versace Добро пожаловать в «Капитана» (сериал, 2008) Welcome to the Captain Забудьте об этом (2006) Forget About It

8 простых правил для друга моей дочери-подростка (сериал, 2002 – 2005) 8 Simple Rules… for Dating My Teenage Daughter

Американская семья (сериал, 2002 – 2004) American Family Raquel Welch in the Valley of the Dinosaurs (видео, 2002) (короткометражка) C.S.I.: Майами (сериал, 2002 – 2012) CSI: Miami Черепаховый суп (2001) Tortilla Soup

Блондинка в законе (2001) Legally Blonde

Что я сделал ради любви (1998) Folle d'elle Глава правления (1998) Chairman of the Board

Сабрина – маленькая ведьма (сериал, 1996 – 2003) Sabrina, the Teenage Witch

Крученый город (сериал, 1996 – 2002) Spin City Сказочные истории для всех детей (сериал, 1995 – 2000) Happily Ever After: Fairy Tales for Every Child, озвучка Нью-Йорк, Центральный парк (сериал, 1995 – 1996) Central Park West Hollyrock-a-Bye Baby (ТВ, 1993), озвучка Лоис и Кларк: Новые приключения Супермена (сериал, 1993 – 1997) Lois & Clark: The New Adventures of Superman Песнь любви: пламя и страсть (ТВ, 1993) Torch Song Порченая кровь (ТВ, 1993) Tainted Blood Вечерняя тень (сериал, 1990 – 1994) Evening Shade Неприятности в раю (ТВ, 1989) Trouble in Paradise Scandal in a Small Town (ТВ, 1988) Право на смерть (ТВ, 1987) Right to Die Легенда о далеко идущей женщине (ТВ, 1982) The Legend of Walks Far Woman Морк и Минди (сериал, 1978 – 1982) Mork & Mindy Чудовище (1977) L'animal Принц и нищий (1977) Crossed Swords Маманя, Бюст и Живчик (1976) Mother, Jugs & Speed Субботним вечером в прямом эфире (сериал, 1975 – …) Saturday Night Live Безумная вечеринка (1975) The Wild Party Четыре мушкетера (1974) The Four Musketeers Последний круиз на яхте «Шейла» (1973) The Last of Sheila Три мушкетера (1973) The Three Musketeers Синяя борода (1972) Bluebeard Сенсация Канзас-сити (1972) Kansas City Bomber Недотепы (1972) Fuzz Ханни Колдер (1971) Hannie Caulder Любимая (1971) The Beloved Майра Брекинридж (1970) Myra Breckinridge Волшебный христианин (1969) The Magic Christian Flareup (1969) Мир Брэкена (сериал, 1969 – 1970) Bracken's World Сто винтовок (1969) 100 Rifles Девушка в цементе (1968) Lady in Cement Бандолеро! (1968) Bandolero! Самый крупный куш (1968) The Biggest Bundle of Them All Ослеплённый желаниями (1967) Bedazzled Фантом (1967) Fathom Древнейшая профессия в мире (1967) Le plus vieux metier du monde Миллион лет до нашей эры (1966) One Million Years B.C. Я не понимаю (1966) Spara forte, piu forte, non capisco Феи (1966) Le Fate Фантастическое путешествие (1966) Fantastic Voyage A Swingin' Summer (1965)

Моя жена меня приворожила (сериал, 1964 – 1972) bewitched

Wendy and Me (сериал, 1964 – 1965) Жулики (сериал, 1964 – 1965) The Rogues Жить в доме – не значит жить дома (1964) A House Is Not a Home Флот МакХэйла (сериал, 1962 – 1966) McHale's Navy

Виргинцы (сериал, 1962 – 1971) The Virginian

Продюсер
Ханни Колдер (1971) Hannie Caulder

Источник: https://www.vokrug.tv/person/show/rekel_uelch/

Поэтесса Серебряного века, или краткая биография Анны Ахматовой

23 Мар, 2019 Опубликовано Яна Ерошенко в Творческий календарь | 2 комментария |

Здравствуйте друзья, коллеги и наши дорогие гости сайта.

Сегодня я хотела бы поговорить и вспомнить вместе с вами о замечательной поэтессе Анне Андреевне Ахматовой.

И, несмотря на то, что всем нам она очень знакома и многие хорошо знакомы с творчеством Анны Ахматовой, всё же хотелось бы уделить внимание этой теме в дань памяти человеку, который оставил яркий след в истории русской литературы на долгие-долгие годы.

Анна (Горенко) Ахматова – одна из талантливейших поэтесс Серебряного века, прожившая длинную, и я вам скажу далеко не самую счастливую жизнь. В её судьбе было море горести, бед и трагических событий. Поэтесса пережила революцию, две мировые войны и блокаду Ленинграда. В её жизни имели место репрессии и смерти близких людей.

Началась поэтическая деятельность Анны еще с детства, и с той поры до последних дней не переставали выходить в свет всё новые и новые произведения, несмотря на все жестокие подарки судьбы:

«Я не переставала писать стихи. Для меня в них – связь моя со временем, с новой жизнью моего народа. Когда я писала их. Я жила теми ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлива, что жила в эти годы и видела события, которым не было равных».

Анна Ахматова

Кроме всего перечисленного, на протяжении всей жизни поэтессу преследовала тень её мистического дара. Анна обладала способностями предвидения. Однажды, в семнадцать лет девушка стала невольным свидетелем случайного разговора соседок по даче. Речь шла о молодой, талантливой, красивой и успешной барышне.

Одна из собеседниц сказала фразу: «Наверняка ей уготовано блестящее будущее». В этот самый момент у Анны Ахматовой прозвучало в голове: «Если не умрет в шестнадцать от чахотки». Даже для самой Анны это было настолько неожиданно, что она испугалась своих собственных мыслей.

А спустя некоторое время, поэтесса узнала, что девушки той действительно не стало от туберкулёза именно в шестнадцать лет. Это привело Анну в дикий ужас и шок. Таких подобных ситуаций было множество, более того Анна также была способна читать мысли других людей и за такие пророчества поэтессу стали называть ведьмой.

В какой-то момент Анна начала задумываться: «А может и вправду я ведьма? Ужас…». Ей все больше и больше становилось досадно за свой такой своеобразный дар, который должен был помогать людям. Оказалось наоборот, поэтесса получила клеймо «ведьмы» на всю жизнь и многие люди её просто опасались и обходили стороной.

Вот что Анна сама говорила по этому поводу: «Судьба ничего нам не даёт просто так – и за талант, и за успех, и за необычные способности часто приходится расплачиваться благополучием близких людей, и одиночеством…»

Анна Горенко родилась 23 июня 1889 года в селении Большой Фонтан вблизи Одессы. Анна появилась на свет в семье дворянина Андрея Андреевича Горенко и Инны Эразмовны Стоговой. Детские годы девочки прошли в Царском Селе.

Сама же Ахматова училась в Царскосельской женской гимназии, в Киеве окончила Фундуклеевскую гимназию, а затем записалась на Высшие женские курсы юридического отделения. Но и на этом её образование не завершилось. По возвращению в Петербург поэтесса закончила историко-литературные курсы.

И хотя в семье никто не занимался поэзией, Анна нашла в себе дар поэтессы в возрасте 11-ти лет, когда и был написано первое стихотворение. Узнав о таком событии, отец не одобрил увлечение дочери, считая, что она срамит фамилию семейства.

Как результат Анна никогда не подписывала свои стихи настоящей фамилией, а взяла себе псевдоним Ахматова. В генеалогическом древе она отыскала прабабушку татарского происхождения, которая якобы вела свой род от ордынского хана Ахмата и в результате стала Ахматовой.

Таким образом, Анна выбрала себе именно этот псевдоним.

В ранней юности, когда девушка училась в Царскосельской гимназии, она познакомилась с молодым человеком (в будущем известным поэтом) Николаем Гумилёвым. В 1910 году весной молодая пара обвенчалась в Николаевской церкви. К слову, церковь стоит и сейчас в селе Никольская Слободка под Киевом.

После церемонии венчания, Анна и Николай отправились в Париж на медовый месяц. К этому времени Гумилёв уже состоялся как поэт и был довольно известным в литературных кругах, поэтому после возвращения в Петербург, Николай вводит поэтессу Анну в литературно-художественные круги. Анна Ахматова сразу же становится заметной и видной личностью в этих кругах.

Она привлекала и своей внешностью, и как человек, и как талантливая личность.

1912 год становится значимым и ярким для Анны.

В этом году у них с Николаем рождается единственный сын – Лев Гумилёв, а также в мир выходит небольшой тираж её первого сборника «Вечер», содержание которого, к слову, уже на склоне лет своей жизни она назовёт «бедными стихами пустейшей девочки».

И я полностью понимаю, о чем она говорит. Ведь согласитесь, все мы, создавая свои творения, через время видим в них множество недочетов и считаем их какими-то несовершенными. А некоторые из ранних работ и вовсе кажутся смешными.

Итак, продолжим…

Так вод перед самым её началом, Анна Ахматова опубликовала второй свой сборник стихотворений под названием «Чётки», который приносит поэтессе успех и переиздается 9 раз на протяжении нескольких лет.

О творчестве Ахматовой отзываются с восторгом не только её поклонники, но и литераторы, критики. А в 1917 году Анна выпускает третью книгу «Белая стая», которая выходит нескромным тиражом в две тысячи экземпляров.

В 1918 году, несмотря на успех в творчестве, в личной жизни Ахматовой происходит разлом и брак Ахматовой и Гумилёва распадается. Вскоре поэтесса выходит замуж за Владимира Шилейко, — поэта и специалиста по Древнему Египту. Но этот брак длится недолго, и после развода с Шилейко Анна получает официально свою прежнюю фамилию Ахматова.

Параллельно с этими событиями, в 1921 арестовали Николая Гумилёва, а затем расстреляли по обвинению поэта в причастности к контрреволюционному заговору.

Несмотря на то, что Анна была в разводе с Николаем, она довольно тяжело перенесла смерть отца их совместного ребенка.

Следующий виток в творчестве Анны Ахматовой очень тесно связан с переживанием за родных людей, прежде всего за сына Лёву, которого осенью 1935 года арестовали. И хоть через пару дней его отпустили, сердце матери не на месте, она очень переживает и просто чувствует, что кольцо преследования вокруг неё сжимается.

А чтобы облегчить жизнь сыну и вытянуть его из лагерей, Анна Ахматова накануне войны в 1940-м году издает сборник «Из шести книг». А когда грянула Великая Отечественная война, эти годы поэтесса провела в эвакуации. После окончания войны, Анна возвращается в Москву. Приблизительно в это время выпускают из лагерей сына.

И, казалось бы, тучи над головой начинают рассеиваться, как вдруг в 1946 году творчество Анны Андреевны оказывается разгромленым Союзом писателей; а сына в 1949 году снова арестовывают, но в этот раз уже на 10 лет. Жестокая неудача просто сломила несчастную женщину.

Более того пропало взаимопонимание между сыном и матерью, потому как Лев считал, что мать увлечена лишь своим творчеством и на его судьбу ей наплевать. И хотя на самом деле это было не так, отношения между матерью и сыном долгие годы были достаточно напряженными.

Спустя некоторое время, прошу заметить уже почти под конец жизни поэтессы, судьба преподносит ей несколько приятных моментов.

В 1951-м году Анну Ахматову восстановили в Союзе писателей, и снова начинают активно печататься её произведения, а в 1960-м году она получает престижную итальянскую премию и выпускает свой сборник «Бег времени».

А также Анна получила присвоенную докторскую степень от Оксфордского  университета.

На исходе лет, Анна Ахматова становиться литератором с мировым именем, и Ленинградский «Литфонд» выделяет ей скромную крошечную деревянную дачу в Комарово, которая состояла из веранды, коридора и одной комнаты с жесткой кроватью, вместо одной ножки у которой были кирпичи; стол сделан из двери и на стене старинная икона.

В возрасте 76-ти лет Анна Ахматова тяжело заболела, а 5 марта 1966 года скончалась в подмосковном санатории в Домодедово. Похоронена Анна Андреевна на Комаровском кладбище.

И что было досадно узнать – даже перед смертью поэтессе так и не удалось помириться с сыном.

Единственное, что смог сделать Лев Гумилёв, так это выложить на могиле матери каменную стену с окошком, которая символизировала стену лагеря, куда Анна носила сыну передачи.

В Санкт-Петербурге на улице Авторской располагается музей Анны Ахматовой. Также музеи, памятники и барельефы в честь памяти Анны Ахматовой есть в Москве, Ташкенте, Киеве, Одессе и еще во многих городах, где прославилась своим замечательным литературным творчеством поэтесса.

А у меня сегодня, дорогие читатели, всё. Желаю вам хорошего настроения, творческих успехов и до новых встреч…

Если Вы разделяете деятельность ЛМО “Мир творчества, поддержите наш проект!
Благодаря Вашей помощи, мы воплотим в жизнь мечты ещё многих талантливых авторов!

Похожие записи

Источник: http://www.mt2012.ru/kalendar/poetessa-serebryanogo-veka-ili-kratkaya-biografiya-anny-axmatovoj.html

Елизавета Петровна (краткая биография)

Одна из самых противоречивых фигур в российской истории – императрица Елизавета Петровна родилась двадцать девятого декабря 1709 года в селе Коломенское, располагавшемся недалеко от Москвы.

Девочка стала внебрачной дочкой императора Петра Первого великого и Екатерины Первой (Марты Скавронской), а поэтому официальный титул царевны Елизавета получила лишь спустя два года, когда родители обвенчались.

Детство, юность и воспитание Елизаветы Петровны

Хотя младшая дочь и была любимицей отца – видела она его крайне редко.

Воспитанием юной царевны занималась Наталья Алексеевна (тётя по линии отца), а также семья князя Александра Меньшикова, который являлся другом и сподвижником Петра Алексеевича.

От них молодая царевна получала уроки иностранных языков, а также других наук (истории и географии), которые не занимали Елизавету. Большую часть времени она проводила в подборе нарядов и заботе о собственном внешнем виде.

По воспоминаниям придворных царя и иностранцев, навещавших его, Лиза была очень красива и в совершенстве владела танцами. Кроме того, девушка замечательно держалась на коне и регулярно выезжала на охоту.

Единственный, кто проявил к ней интерес, был немецкий князь Карл-Август Голштинский, который не дожил до свадьбы несколько дней.

После смерти родителей все хлопоты по поиску достойной партии полностью прекратились и царевна всецело отдалась увеселениям и развлечениям.

При этом, как бы не старалась «спрятать» соперницу Анна Иоанновна, русское общество видело монархом лишь дочь Петра Первого. Видя это, у Елизаветы Петровной стали пробуждаться амбиции, которые стали причиной дворцового переворота.

Дворцовый переворот 1741 года

Переворот произошёл в 1741 году в результате заговора, организаторами которого выступили сама царевна и её тайный советник Иоганн Лесток.

В итоге, Елизавета посетила Преображенские казармы и объяснила военным, что сейчас она, «петровская дочь» пойдёт занимать своё законное место и ей нужна помощь верной царю гвардии.

Гвардейцы согласились, предварительно дав царевне слово не причинять вред невинному народу и уже спустя несколько часов они вошли в Зимний, внеся царевну на руках и арестовывая приверженцев правления Анны.

С самого начала своего правления Елизавета Первая стала восхвалять петровские реформы, восстанавливая их действие. Она вернула Главный Магистрат, Сенат, а также Провиантскую и Берг-коллегии, поставив во главе этих важных институтов тех, кто был в опале у прежних представителей власти и тех, кто помог ей сесть на правящий престол.

Новая императрица провела основательную гуманизацию общественной русской жизни, смягчив ряд петровских указов, которые предусматривали жёсткую кару за казнокрадство и взяточничество, отменив впервые смертную казнь.

Кроме этого, Елизавета старалась уделять особое внимание культурному развитию общества – именно её период правления современные историки связывают с началом отечественной эпохи просвещения, когда были открыты театры, первые гимназии, множество школ, а также в стране появились Академия художеств и Московский университет.

После того как императрица «запустила» механизм петровских нововведений она полностью посвятила себя увеселениям, интригам и прочим составляющим придворной жизни, делегировав процесс управления страной своим советникам, а особенно – Шувалову, которого некоторые исследователи биографии разгульной императрицы называют её тайным мужем.

Внешняя и внутренняя политика Елизаветы Петровны

Благодаря её внешней и внутренней политике в России была упразднена внутренняя таможня, что в значительной мере ускорило развитие торговли. Так как Елизавета Петровна покровительствовала дворянам – их права были значительно расширены. А вот крестьяне в это время почти лишились собственных прав, что вызвало волну народных восстаний, бунтов и побегов.

Смерть Елизаветы Петровны

Российская императрица Елизавета скончалась от горлового кровотечения, которое было скорее всего вызвано застарелой формой сифилиса, пятого января 1762 года. Исследователи биографии дочери Петра и историки утверждают, что её смерть была не такая уж и внезапная, ведь имеются свидетельства того, что здоровье императрицы стало стремительно ухудшаться ещё с 1757 года.

Таблица: основные направления политики Елизаветы Петровны

Видео-лекция: Елизавета Петровна краткая биография

Источник: https://fox-calculator.ru/history/elizaveta-petrovna-kratkaya-biografiya/

Эндрю скотт – биография знаменитости, личная жизнь, дети – СelebrityBook

Эндрю родился в Дублине, в семье выходцев из Омы — Джима и Норы Скотт. Его отец — сотрудник агентства по трудоустройству, мать — преподавательница изобразительного искусства в средней школе. У Скотта есть две сестры: старшая — Сара и младшая — Ханна. Старшая работает спортивным тренером, младшая идет по стопам своего брата и только начинает свою карьеру как актриса.

Учился в иезуитской школе.

Карьера

Обучался в Тринити Колледже, чтобы потом вернуться в знаменитый Дублинский «Abbey Theatre», где получил восхищенные отзывы за сезон ведущих ролей. Его кинодебютом в возрасте 17 лет была главная роль в имевшем успех фильме «Корея».

После небольшой роли в фильме Спилберга «Спасти рядового Райана» он работал с кино- и театральным режиссёром Карелом Райзом над классической американской пьесой «Долгий день уходит в ночь», за которую в 21 год получил независимую премию «Дух жизни» в номинации «Лучший актёр второго плана».

За роль в «Трупах» он получил премию как лучший актёр на «Irish Film Awards», обогнав Колина Фаррелла, Киллиана Мёрфи, Эйдана Куинна. За эту же роль он получил награду Shooting Star на Берлинском кинофестивале.

После того как он сыграл в «My Life in Film» для BBC, он получил первую премию имени Лоуренса Оливье за роль в спектакле «A Girl in a Car with a Man» в «The Royal Court» и премию «Выбор зрителей» за душераздирающее воплощение роли в «Аристократах» Национального театра. Он создал образы двух братьев-близнецов в оригинальной пьесе Кристофера Шина «Умирающий город» в The Royal Court, которая впоследствии была номинирована на Пулитцеровскую премию.

Он принимал участие в «Джоне Адамсе» HBO, с Лорой Лини и Полом Джаматти, его театральные работы включают «Волнорез», моноспектакль, написанный специально для него получившим премию Оливье драматургом Саймоном Стивенсом, и «Вертикальный Час», восторженно встреченный критиками бродвейский дебют с Джулианной Мур, написанный Дэвидом Хэром и поставленный Сэмом Мендесом, за который тот был номинирован на Премию Лиги Драмы.

Он играл главную роль вместе с Беном Уишоу, Кэтрин Паркинсон и Полом Джессоном в пьесе «Cock» в конце 2009 года, выигравшей премию Лоуренса Оливье 2010. В сериале «Война Фойла» сыграл заключённого, позволившего себе пострадать за преступление, которое он, возможно, не совершал. Его работа была описана в Slant Magazine как «выдающаяся».

Сыграл главную роль в «Chasing Cotards» (короткометражный фильм режиссёра Эдварда Л. Дарка, сделанный специально для показа в IMAX), и Пола Маккартни в Lennon Naked. Также снялся в главной роли в экранизации повести Антона Чехова «Дуэль» (режиссёр Довер Косашвили).

Эндрю Скотт снялся в сериале «Шерлок» в роли Джима Мориарти.

Источник:

Эндрю Скотт — личная жизнь, фото с его парнем, инстаграм актера?

Ирландский актер Эндрю Скотт, который большинству зрителей известен по роли Мориарти в сериале «Шерлок», редко обсуждает свою личную жизнь. Он совершил камин-аут, известно, что у него не первый год есть постоянный партнер, однако на этом публичные сведения исчерпываются.

Карьера Скотта оказалась такой же непредсказуемой, как и его образ Мориарти в новом сериале “Шерлок” от телеканала ВВС. “Это здорово – открывать в себе что-то новое”, – рассказывает он Эллис Джонс.

Главный злодей, осыпающий всех насмешками, ставящий «Staying Alive” на рингтон и представляющий себя врагу вкрадчивыми словами: “У тебя вроде армейский браунинг «Л-1» в кармане, или ты просто рад меня видеть?”

Этот актер не спешит всем и каждому говорить, кто его парень. Эндрю Скотт и не думал сначала выставлять напоказ свои отношения, но, как оказалось, он не смог держать в тайне свои отношения слишком долго. Сначала эта парочка пряталась в тени.

Сейчас же можно видеть Эндрю Скотта и его парня на улице или в магазине за ручку или в обнимку.

Подробнее: 4responsible.ru

О дуализме: Очаровательному и легкому как туман ирландскому акценту Эндрю Скотт обязан своему месторождению. Как рассказывает актер, он родился в очень крепкой и эмоционально близкой семье, хотя сам он был стеснительным и робким. Благодаря своему воспитанию и семейным ценностям, Эндрю нашел выражение своих эмоций на сцене в психологическом дуализме:

Этот актер не спешит всем и каждому говорить, кто его парень. Эндрю Скотт и не думал сначала выставлять напоказ свои отношения, но, как оказалось, он не смог держать в тайне свои отношения слишком долго. Сначала эта парочка пряталась в тени.

Сейчас же можно видеть Эндрю Скотта и его парня на улице или в магазине за ручку или в обнимку.

Подробнее: www.marieclaire.ru

Одной из последних работ тридцатисемилетнего ирландского актера стала роль злодея профессора Джима Мориарти в сериале «Шерлок». Эта роль подняла его популярность еще на одну ступень, а личная жизнь Эндрю Скотта, как и всех известных представителей шоу-бизнеса, стала предметом заинтересованности киноманов.

Подробнее: lichnaya-zhizn.ru

Красотка из фильма «Ромовый дневник» действительно поразила своим заявлением о том, что она — лесбиянка.

Во-первых, она совершенно не похожа на типичных представительниц гей-сообщества, делающих подобные признания: настоящая красотка без комплексов, в самом начале своей кинокарьеры. Эмбер ходила на митинги, поддерживаюшие ЛГБТ-сообщество, афишировала свою партнершу — Ташу ван Ри.

А потом вдруг начала встречаться с Джонни Деппом и готовиться родить ему детишек. Тем самым как бы подтвердив обывательское мнение о том, что каждой лесбиянке просто не встретился «нормальный мужик».

Подробнее: www.rostov.kp.ru

Этот актер не спешит всем и каждому говорить, кто его парень. Эндрю Скотт и не думал сначала выставлять напоказ свои отношения, но, как оказалось, он не смог держать в тайне свои отношения слишком долго. Сначала эта парочка пряталась в тени.

Сейчас же можно видеть Эндрю Скотта и его парня на улице или в магазине за ручку или в обнимку.

Его родителями стали Нора и Джим Скотт, выходцы из района Ома в Северной Ирландии. Джим Скотт работал в агентстве по трудоустройству, а Нора преподавала в средней школе изобразительное искусство.

Эндрю был не единственным ребенком в семье: у него есть две сестры, Сара и Ханна.

фотография: Wikipedia Commons Чем известен: Британский актер и комик, прославившийся своим дуэтом с Хью Лори, вместе с которым работал над сериалом «Дживс и Вустер». Помимо работы в кадре, Фрай известен как писатель и общественный деятель.

Использование любых материалов, размещённых на сайте, разрешается при условии активной ссылки на наш сайт.

При копировании материалов для интернет-изданий – обязательна прямая открытая для поисковых систем гиперссылка. Ссылка должна быть размещена в независимости от полного либо частичного использования материалов.

Гиперссылка (для интернет- изданий) – должна быть размещена в подзаголовке или в первом абзаце материала.

1 Краткая биография2 Талантлив во всём3 Кто же его парень? Немного о личной жизни4 Лучшие киноленты Эндрю Скотта Эндрю Скотт известен как ирландский актёр театра, кино и телевидения.

Выразительные черты лица и пронзительный взгляд придают кинозвезде необыкновенно загадочный и в то же время драматичный вид. Актёр славится утаиванием своих увлечений и симпатий.

Есть такие мужчины, от которых без ума практически все женщины. Чрезмерная привлекательность может повлечь слух о том, что этот парень – гей. Иногда это делается специально завистниками, и на самом деле этот слух всего лишь слух. Но иногда эти, как нам кажется, сплетни, все-таки не что иное, как правда.

Подробнее: interesnoznat.comЕще по теме: Джонни Депп последние новости, Хью Лори последние новости

Источник:

Биография Эндрю Скотт

Эндрю Скотт

Andrew Scott  

Родился 21.10.1976, Дублин, Ирландия Ирландский актер Лауреат премии Irish Times (1988) Лауреат премии Irish Film Awards (2003) Лауреат премии Лоуренса Оливье (2005) Лауреат премии BBC Audio Drama Awards (2012) Лауреат премии British Academy Television Awards (2012) Лауреат премии Irish Film Awards (2013)

Начало пути 

Эндрю Скотт родился в 1976 году в ирландском городе Дублине. Первый выход на сцену произошел в школьной постановке — в одном из знаменитых иезуитских колледжей Дублина — Gonzaga. По его окончанию, Скотт получил стипендию на обучение изобразительному искусству — он хотел стать художником.

Но судьба распорядилась иначе: буквально в то же время он попал на первую в своей жизни съемочную площадку.Семнадцатилетний Эндрю снялся в успешной киноэкранизации «Корея». Его игру отметили критики.

 Обучаться актерскому мастерству Эндрю начал в старейшем университете Ирландии — Тринити-колледже, но вскоре оставил его ради работы в Национальном театре, более известном как «Abbey Theatre», где по результатам первого же сезона получил восторженные отзывы театральных критиков.

Здесь, а также еще на некоторых театральных площадках Дублина он сыграл немало ролей до 2000 года, пока не отправился в Лондон.

Вкратце его роли этого периода выглядят так: 2000: The Secret Fall of Constance Wilde Abbey Theatre / Barbican, RSC                     Lord Alfred Douglas / Лорд Альфред Дуглас 2000 Dublin Carol Old Vic / Royal Court downstairs                     Mark / Марк 1998   Long Days Journey into Night The Gate, Dublin                    Edmund / Эдмунд 1997 Lonesome West / Сиротливый запад Druid Theatre Co.                    Welsh / Уэлш             A Woman of No Importance Abbey Theatre                    Gerald Arbuthnot The Marriage of Figaro Abbey Theatre                     Cherubim             1995 Six Characters in Search of an Author Abbey Theatre                    The Son             Brighton Beach Memoirs Andrew's Lane, Dublin                    Stan

Театр. Лондон

Театр занимал весьма значительное место в жизни и карьере Эндрю Скотта. После того, как актер сыграл в «My Life in Film» для BBC, он получил первую награду Оливье за роль в «A Girl in a Car with a Man в The Royal Court» и премию «Выбор Зрителей» за душераздирающее воплощение роли в «Аристократах» в постановке Национального театра.

Театральные работы актера включали «Волнорез», моноспектакль, написанный специально для него получившим премию Оливье драматургом Саймоном Стивенсом, и «Вертикальный час», восторженно встреченный критиками, бродвейский дебют с Джулианной Мур, написанный Дэвидом Хэром и поставленный Сэмом Мендесом, за который тот был номинирован на «Премию Лиги драмы».

При поддержке Бена Уишоу, Кэтрин Паркинсон, Пола Джессона Энрю Скотт сыграл главную роль в конце 2009 года в пьесе «Cock», выигравшей «Премию Оливье 2010». Затем актер был замечен в «Войне Фойла» в роли заключенного, позволившего себе пострадать за преступление, которое он не совершал. Его работа была описана в газете «Slant Magazine» как «выдающаяся».

 Но Эндрю не привык останавливаться на достигнутом. В 2010 году он исполнил сразу две роли — архитектора Лео в «Плане жизни» по скандальной пьесе Ноэля Ховарда и Юлиана в «Императоре и Галилеянине» — первой сценической версии пьесы Ибсена. А потом пришла слава Мориарти.

Скотт на время покинул сцену, приняв участие лишь в чтении Stories Before Bedtime Reading: The Rachel Papers, и практически полностью переключился на радио- и телеработы, а также кино. С 27 по 29 июня 2013 года он примет участие в двух мини-спектаклях по пьесам Гарольда Пинтера вместе с Джоанной Ламли.

   2013: Наrold Pinter «Viktoria Station», «Family Voices»: HotHouse (Trafalgar Studios) Actor 2012: Stories Before Bedtime Reading: The Rachel Papers Criteron Theatre                     Actor 2011: King James Bible Reading; The Gospel According To John National Theatre                     Actor; Jesus 2011: Emperor and Galilean / Кесарь и галилеянин National Theatre                     Julian / Юлиан Отступник 2010: Design for Living Old Vic                   Leo / Лео 2009: Cock Royal Court                     M             Roaring Trade Soho Theatre 2008: The Sea Wall The Bush Theatre                     Alex / Алекс 2006: The Vertical Hour / Вертикальный час The Music Box, NY            Philip Lucas / Филип Лукас 2006: Dying City Royal Court                     Craig and Peter / Крейг и Питер 2005: Aristocrats / Аристократы National Theatre                     Casimir / Казимир 2004: A Girl in a Car With a Man Royal Court                     Alex / Алекс             The Cavalcaders Tricycle Theatre                     Rory / Рори 2003: Playing the Victim / Изображая жертву Told by an Idiot                   Valya / Валя             Original Sin / Первородный грех Sheffield Crucible                     Angel / Ангел 2001: Crave Royal Court                     B             The Coming World Soho Theatre                     Ed and Ty / Эд и Тай 

Источник: http://yutais.ru/tvorchestvo/endryu-skott-biografiya-znamenitosti-lichnaya-zhizn-deti.html